再次引出第一主题。
乐团交响和钢琴碰撞之间，各种摩擦的火花随处绽放。
几次交锋过后，马瑞克退败。
选手可以自由发挥，但是作为乐团的最高统帅他的任务可不是和选手一起肆意发挥。
虽然他听到了一些不错的现场舞台效果。
马瑞克最终以一种理智的‘超情绪投入’跟随起段冉的演奏。
又经过几次旋律起伏，乐团与钢琴终于在第一乐章的尾声部分全部融合。
在两个主题看似自由的相映成趣中，管弦乐在有力的旋律中结束了音乐片段。。
第一乐章结束，一场闹剧般的肖二一乐章落下。
钢琴前，段冉收手，她勾起弯曲的左手小指，轻轻的闭上了眼睛。
马瑞克继续挥动起了指挥棒。
空灵的弦乐与低沉的木管遥远的对答。
像是诉说着一份细腻深刻的感情。
像是怯懦的藕去家空幻的自我臆想。
第二乐章，降a大调，广板，被世人所称‘康斯坦莎的音乐画像’的乐章。
李斯特认为‘整个乐章是完美的典范’，而肖邦也在友人的信上提到他在创作的时候心里每一秒都在想着她——康斯坦莎。
肖邦的初恋与暗恋。
无果之花催生了这部伟大的作品，一部音乐体情书。
或许是整个舞台在第一乐章呈现出了过多的摩擦，此时这难得的静谧之音让人内心觉得格外安宁。
就在这时，钢琴响了。
独奏的旋律从低沉的低音区匍匐而出，渐渐染燃起了热情的火苗。
颤音在和弦中摇曳，纯洁真挚。
主题的幻影直接投影舞台，闪烁在音响的光辉之下，秀丽卷美。
像黑发少女的隔空眺望祈祷。
如果瑞琪儿是用青涩铺垫音乐后续的情感爆发，那么段冉在一开始就将炙热的内心拨开在音符的字里行间。
黑白琴键上，纤细十指轰轰烈烈的够勾勒出滚滚春潮。